10月に行われる東京の展覧会情報をご紹介。

// HOW TO COOK DOCOMODAKE? Docomodake Art Exhibition in ICC Oct.3-13 2008

ドコモの看板キャラクターであるドコモダケを様々なクリエーターが「素材」として捉え個性的に「料理」してしまう展覧会。昨年10月にニューヨーク SOHOで開催され、10日間という短い開催期間で6500人を超える入場者を記録し大好評だった展覧会が日本に逆輸入されました。
参加アーティストにはイラストレーターの黒田潔氏、都市をまるでミニチュアのように写しだす写真家・本城直季氏なども参加しており、昨今いくつも行われているキャラクターRemixとの差別化に期待が持てるのか気になるところです。

// 「白」原研哉展

『デザインのデザイン』以来の書き下ろしで今年8月に発売された『原 研哉　「白」』に関連した展覧会。
「余白」を追求し続ける氏の姿勢を実際に現在までに手がけてきたエディトリアル、プロダクト等の制作物の向こうに感じられるイベントですね。個人的に感動した桝一市村酒造場白金のパッケージングに強い興味を覚えます。

// Helvetica 『A tribute to Typography ～ ヘルベチカの過去・現在・未来』展

産み出されてから半世紀を経てなお、世界中で愛されている書体Helvetica。その開発当時の貴重な資料をはじめ、印刷の歴史、同書体を使用してデザインされた制作物を展示。ひとつの書体が時代にどのような関わりをしてきたのかを探ります。
デザインの王道とも言える書体だけに、参加デザイナーも非常に豪華（服部一成、groovisions、古平正義、菊地敦己、平林奈緒美、大日本タイポ組合、岩淵まどか他）。会場がラフォーレミュージアム原宿というのがミソで、新しい流行渦巻く都市の中心地で、歴史ある書体の歩んできた時代を辿る貴重な体験が得られることでしょう。
入場料は300円、ただし小学生以下、またはラフォーレカード会員は無料です。

// 企画展「NEO JAPAN STYLE PACKAGE」

パッケージデザインの新しい可能性を探る目的で2005年よりスタートした展覧会。4回目に当たる今年は「NEO JAPAN STYLE PACKAGE」をテーマに日本の伝統をふまえた新たな発想によるパッケージ作品を展示。

日本を代表する企業のデザイナーが表現する「NEO JAPAN STYLE」を、竹尾ならではの素材感とともに味わう展覧会。
会場の竹尾 見本帖本店は土・日・祝がお休みなので、他展覧会に比べハードルは高めですが、見本帖自体が素材体感を提供するひとつの常設展示と考えればお昼時間を潰したり、仕事を早く切り上げて訪れる価値のある場所なので、是非足を運びたいですね。（私含め）

私は先月9月にG/P galleryで行われていた中島英樹氏の展覧会や、スタジオジブリ・レイアウト展を訪れ、非常に良い刺激を貰いました。
Webや作品集を眺めるだけではなく、実際に足を伸ばし、目で、皮膚で、感性で何かをキャッチする時間は貴重なものだと思います。皆さんも是非、素敵な秋の時間をお過ごしください。

今年8回目を迎える東京タイポディレクターズクラブ（東京TDC）主催のデザインイベント、TDC DAYが4月6日（日）、女子美大杉並キャンパスで開催されます。
今年は初の東京TDC賞2008・全受賞者が国内外から登壇とのことで、見逃せない内容です。

長丁場が当たり前のこのイベントですが、今年は総計6時間半にも及ぶセッションが予定されているとのこと。みなさん覚悟して行きましょう。私は毎年腰が痛くなります（笑）

開催概要は以下の通り。

デザインフォーラム　TDC DAY 2008

日時

4月6日（日）12:30pm～7:00pm（開場11:45am）

会場

女子美術大学杉並キャンパス 4号館「4401教室」
東京都杉並区和田1-49-8
営団地下鉄丸ノ内線｢東高円寺駅｣下車徒歩8分

参加料

一般 2,500円　学生 2,000円　（先着･事前申込み制）

申し込み方法：

｢TDCDAY参加希望｣というサブジェクト名で､info@tdctokyo.orgまでe-mailで｡
　お名前・ご住所・電話番号・一般か学生（学校名＋学年）を明記ください。
　お一人のお名前のメールで一席のお申し込みが可能です。

インフォメーション URL

企画概要ページ

PDF版フライヤー

プログラム

1）チャオ・シウロン Chao Sioleong（中国・マカオ）

2）グアン・ユー Guang Yu（中国・北京）

3）フェルナンド・デ・メーリョ・ヴァルガス Fernando de Mello Vargas（ブラジル／イギリス在住）

4）ボリス・シュヴェージンガー Borries Schwesinger （ドイツ／イギリス在住）

5）中島英樹＋鳥海修＋祖父江慎

6）チェル・エクホルン＋ジョン・フォース, Non-Format （イギリス＋アメリカ）

7）ジョナサン・ハリス Jonathan Harris　（アメリカ）

8）服部一成＋北川一成＋佐藤卓

セッションの面々を見ていて、大きなお世話ですがかなり心配なのが5）中島英樹＋鳥海修＋祖父江慎のセッション。高確立でカオスになること請け合いの布陣な気がしてならないんですが、大丈夫なんでしょうか…（仕事人としては皆さん凄い人ですよ勿論）。
昨年HIGH5でもハイレベルなセッションを展開してくれたNon-Format、新作見れたりするのでしょうか。楽しみであります。HIGH5のレポート書いてない事に関しては本当に申し訳ありません。（笑）

それではみなさま、会場でお会いしましょう。

11月26日から銀座・新橋にあるクリエイションギャラリーG8とガーディアン・ガーデンの2つのギャラリーで、恒例の年末チャリティー企画展が開催されています。これは国内外の作家288名がデザインしたアイテムを販売し、その収益をユニセフに寄付するというもの。17年間続いてきたこの企画、今年のテーマは「カップ＆ソーサー」。
販売価格も3500円と、アート作品と捉えれば許容範囲と言える価格。いままで知ることのなかったクリエイターとの出会いの場としても非常に価値のある企画展と言えるでしょう。
// '07年末チャリティー企画
290人のクリエイターによるオリジナルカップ＆ソーサー展　「お茶にしませんか？」

クリエイションギャラリーG8 出品作品

G8には広告・エディトリアル・写真・映像など、様々な分野からそうそうたるメンツが出品しており、そのバリエーションたるや凄まじいものがあります。今回、諸般の事情で個人的に大変尊敬しているアートディレクター中島英樹氏が参加していないのは残念ですが、それを差し引いても魅力的なラインナップです。

ガーディアン・ガーデン 出品作品

また、ガーディアン・ガーデンには主にイラストレーターの作品が並びます。当blogをご覧の方にはお馴染みの黒田潔さん（サイトのWORKSで当企画展に出品した作品を見ることが出来ます）なども名を連ねており、普段雑誌等で何気なく目にしていたイラストの生みの親に出会えるかもしれませんね。

'07年末チャリティー企画
290人のクリエイターによるオリジナルカップ＆ソーサー展　「お茶にしませんか？」

日時

2007年11月26日（月）～ 12月22日（土）

11:00a.m.-7:00p.m.

日・祝日休館

会場

クリエイションギャラリーG8
ガーディアン・ガーデン

入場無料

販売価格

販売価格：各3,500円（全て予約注文販売となります）

注意事項

本展覧会の会期中は土曜日も開館します。

企画展URL

企画概要ページ

PDF版パンフレット　via.ビビデアート　BiBi de Art

以前、当blogでも取り上げたルミネの仕掛けたクリスマスやゴミ袋のデザインなどにも通じることですが、私は現在、デザインによって満足感を得ること、そしてその行動がほんの少しでも何かに役立てられるというサイクルに注目しています。
何を思って300名近くのクリエイターが無償で作品を提供したのか、そのことを考えることが大事ですね。このカップでお茶でも飲みながら。

一つ前のエントリでも触れましたが、工事中だった新宿駅などのインフォメーションの役割を独自のタイポグラフィで担った佐藤修悦氏の初作品展に足を運んできました。こじんまりとした空間を埋め尽くす、修悦体と名づけられた文字達の独特のパワーに圧倒されながら、佐藤氏の人柄や奥深さを感じられた作品展でした。

新宿・日暮里駅の構内壁面といえば、広告価値としては非常に高い場所です。そこを『人々の誘導のために自分が出来ることをしただけ』という気負いのない姿勢で「ガムテープで文字を作る」という行為をやり続けたこと。
商業としてのデザインやタイポグラフィではなく、かといってアート作品でもない。純粋なインフォメーションが作品になり得たことは、私たちにとって非常に大きな意味を持つのではないでしょうか。少なくとも私は『やられた！』と思いました（笑）

バシバシ撮影をしようと思っていたのですが、諸般の事情があり色んな意味で瀕死のサイバーショットでの撮影になってしまい、あまり枚数は撮れませんでした。
クオリティ的にも良いものではないですが、会場の様子を少しでも伝えられたらと思いFlickrにアップしました。

会場で販売されていたグッツは、主催のトリフォーのサイトから購入できるので、残念ながら会場に足を運べなかった方は是非。私はDVDとミニブックを購入しました。近しい人は声かけていただければお貸ししますよ。

かねてから行きたかった山口情報芸術センターYCAMへ、「あ、行きたいかも」と口走ったために付き合わされる羽目になった可哀想な友人（笑）と行って来ました。しかも東京-山口日帰り、YCAM以外どこにも行かず滞在時間9時間の強行アートトリップ。

天井の高さが空間を押し広げ、アートに対して非常に門戸の開かれたYCAM。平川紀道氏のインスタレーションスタジオ横で部活帰りの高校生が勉強していたり、日常とアートとの接点をいい意味で曖昧にしてくれてる場所かな。

今回のメインは坂本龍一＋高谷史郎 “LIFE - fluid,invisible,inaudible...”。1999年に初演された教授のオペラ「LIFE」が、手がけた本人達の手で換骨奪胎された最新インスタレーション。天井から吊られた9つの水槽には霧が発生しており水と霧のスクリーンにランダムに投影されていく映像と音楽。あるタイミングで発生する水の揺らぎも作品に変化を与えます。

鑑賞は水槽の真下に座り込んだり、寝ころがりつつ。YCAMのケアが素晴らしく、クッションやひざ掛けを貸し出し。写真撮影も許可されていたので、鑑賞を妨げない程度に撮影もしました。

降り注ぐ音と闇と色。音は鳴っているのに静寂を感じたり、光の中に色を見出したり「fluid（流動的）,invisible（不可視）,inaudible（不可聴）」との副題通り、感性の余白を非常に利用した展示で、独特な時間の流れ方をしていました。
日にちも残り少ないですが可能なら是非体験してほしいし、その価値のある作品だと思います。山口に足を運ぶ際はぜひ。

後日、写真をFlickrにアップ予定。

Apple Pro - 事例にも取り上げられた、映像作家・ミュージシャン高木正勝氏のラフォーレミュージアムで行われたライブを収録した、ライブアルバム「"Private/Public"」発売に伴い、いくつかのプロモーションイベントが企画されています。
TOWER RECORDS（新宿・梅田）と銀座AppleStoreでのインストアライブ、青山ブックセンターHMV渋谷店での映像作品上映、 ネット先行予約限定プレゼント（先着500人）など。

以下、イベント・プレゼント詳細です。

ネット先行予約限定プレゼント（先着500人）

ネット先行予約限定プレゼント

品物

本人手書きによる「Grace」の楽譜をデザインしたミニポスター。

部数

限定500部

申込先

Epiphany Works + BOOK

インストアライブ

インストアライブ＋サイン会 at 大阪 タワーレコードNU茶屋町店 6Fイベントスペース

日時

5.3（木・祝）15:00～

参加方法

原則入場フリーとなりますが、入場者多数の場合は入場制限をさせていただきますので、あらかじめご了承下さい。なお、混雑時は5/3発売の「Private/Public」をご購入・ご持参・ご提示いただいた方に優先入場をご案内いたします。

問合せ

タワーレコード梅田NU茶屋町
tel.06.6373.2951

ライブat Apple Store 銀座 3Fシアター

日時

5.4（金・祝）19:00～

参加方法

入場無料。先着順にご入場いただき、入場者多数の場合入場を制限させていただきますので、あらかじめご了承下さい。

問合せ

Apple Store Ginza
tel.03.5159.8200

インストアライブ＋サイン会 at タワーレコード新宿店

日時

5.5 (土・祝)　14:00～

参加方法

タワーレコード新宿店にて、「Private/Public」をご購入いただいたお客様（ご予約者優先）に、先着で入場整理券を差し上げます。当日13:30に、イベント参加券をお持ちの上、新宿店７Fエレベーター横の階段にお集まり下さい。

問合せ

タワーレコード新宿店
tel.03.5360.7811

映像作品上映

Takagi Masakatsu Video Screening at 青山ブックセンターHMV渋谷店 6F

日時

5.12（土）～ 5.31（木）10:00～23:00

注意事項

会期中無休、ただし19日は15:00、31日は17:00まで。/dt>

青山ブックセンターHMV渋谷店
tel.03-5428-1775

GWに素敵な音と映像で時間を彩るのもいいかもしれませんね。

// 中島英樹展「CLEAR in the FOG」

数多くいるアートディレクターの中でも、中島英樹氏は私にとって特別な存在でいつづけています。
時に繊細・緻密であるのに、時にペンキを缶ごとぶちまけたような破壊性やシンプルさを併せ持った作風は、坂本龍一との長年に渡る一連のアートディレクションやパーソナルワークに垣間見ることが出来ますし、TDC、ADCともに常連でい続け、広告業界のにはいつも彼の制作物がありました。

その中島英樹が、本日11月2日から銀座グラフィックギャラリー（ggg）にて、初の大規模な個展を開催。10日には後藤繁雄氏を迎えてのギャラリートークも企画されています。手がけてきた数多くの作品を網羅し、尚且つ新しい表現への挑戦を行った作品も展示するとのことで、告知時から随分と楽しみにしていました。

また、この個展に合わせて、同タイトルの新作作品集を11月2日に初版限定3000部で発行。東京の一部書店と ロッキング・オンのオンラインショップのみで購入が可能です。
中島英樹と言えば、前衛的な特殊印刷もその特徴のひとつでもあるので、どういったものになるのか、こちらも非常に楽しみです。3000部は多分貴重ですので、これ見た方は電話かオンラインショップで確保をオススメします。
もちろん私は既に書店に速攻で取り置きの電話、完了しています（笑）

オリジナリティを守りきること。
常に前衛であること。
そのどちらをも掴もうとしてきた氏の作品に触れることのできるこの機会。大事にしたいと思います。

// 高木正勝コンサート　“Private/Public”

日本の映像作家の中でも、海外と言うフィールドに於いて目立った存在である高木正勝。 彼はアップルのPro-事例やRESFESTなどでも目にしていましたが、いままで映像作家としてしか知らなかったので、彼の音楽家としての一面を見たのはこの日が初めて。

先にも挙げた、アップルの映像の冒頭で流れる「girls」（アルバムCOIEDA収録）の美しさに惹かれていた私は、DESIGN QUARTERLY vol.4（今回とても内容良いです）での3年ぶりとなるライブ告知に触発され、当日券を買いにラフォーレ原宿へ疾走。 立ち見でしたが無事鑑賞してこれました。

ライブ当日の高木氏は、ある意味トレードマークであった長髪をバッサリと切り、カルテット・パーカッション・ヴォーカルと共に、凛々しくも優しいピアノを聴かせてくれました。

最新作Air's Notoは勿論、過去の楽曲からバリエーション豊かに展開されていくライブ。ゲストボーカルにUAを迎え、終始優しさと光が溢れる音と、色彩が洪水を起こしたような映像。空調を切って、雑音を排除した空間に音と声と色彩が満ちて行くさまは、まるで熱に静かに浮かされていく様でした。

でもちょっと、ホントに暑かったです（空調切っていたため/笑）

週末を利用して、恩師と尽きない話をしながらWAKO WORKS OF ARTで行われているJames Welling - New Photographsに足を運んで来ました。
歩むごとに床の軋む音が響き、一面のガラスから差し込む光がそれすらも作品の要素であるようにマッチした、とても簡素でシンプルな展示会。

James Wellingは新作ごとに作品から受ける印象がかなり変わる写真家という印象だったのですが、実際に作品を目の当たりにすると 陰影やかたちの捉え方はやはりこの人なんだな、と実感させられました。

今回のメインラインは、このエントリの写真にも使っている「Flowers」ライン。カメラで被写体を捉えるのではなく、白黒のフィルムに花を置き感光させたものに光を構成する7原色（虹の色ですね）を用いてプリントしたもの。
淡さと濃さが同居した、とても面白い仕上がり。ちょっとAdobe Illustratorのパッケージ思い出したりしながら見ていました（笑）

ピントすら合わせられない白と黒の世界に、虹のパレットで色を乗せて写真を焼き上げていく感覚は、きっと独特なのでしょうね。 素敵な時間でした。